Flick AI Filmmaking
Ausführlicher Guide zum KI-Film-Workspace
Flick vereint Storyentwicklung, Figuren, Szenen, shotweise Generierung, Schnitt und Zusammenarbeit auf einer unendlichen Arbeitsfläche. Es ist kein weiterer Einzelmodell-Generator, sondern ein Produktionsraum für KI-natives visuelles Erzählen.
Was ist Flick?
Flick behandelt KI-Film als wachsendes Projekt statt als Prompt mit einem Clip. Story, Assets, Nodes und Varianten bleiben auf dem Canvas, bevor ausgewählte Shots in den Schnitt gehen.
Flick ist kein Video-Basismodell
Kling, Veo, Seedance und Wan sind die Engines. Flick organisiert Story, Referenzen, Shots, Routing, Versionen und Final Cut.
Ein Canvas bewahrt den Kontext des ganzen Films
Die offizielle Oberfläche vereint Generierungs-Nodes, Kandidaten, Modellaufgaben und Timeline in einem Workspace.
Offizielle Flick-Oberfläche
Konzipieren
Story und Bildsprache zuerst
Ideen mit dem Agent erkunden und Figuren, Orte sowie Stile in anpassbare Nodes verwandeln.
Generieren
Pro Shot das Modell wählen
Bewegung, Dialog, Kino-Look und schnelle Iteration können verschiedene Engines nutzen.
Schneiden
Varianten zur Erzählung verbinden
Shots auswählen, Reihenfolge und Rhythmus setzen und einen sichtbaren Cut erstellen.
Der Kernwert ist ein vollständiger Produktionsfluss
Flick unterscheidet sich durch Kontext, wiederverwendbare Assets und Workflow, nicht durch ein angeblich immer bestes Modell.
Infinite Canvas
Drehbuch, Szenen, Figuren, Referenzen, Ausgaben und Schnitt-Nodes bleiben auf einer nichtlinearen Fläche.
Flick KI-Agent
Story, Szenen und Prompts im Dialog entwickeln und kreative Entscheidungen im Blick behalten.
Figuren und Mehrfachreferenzen
Identität, Kleidung und Bildsprache über Szenen und Modelle hinweg verankern.
Routing pro Shot
Für Action, Dialog, Totale und Key Visual jeweils die passende Engine wählen.
Shot- und Kamerakontrolle
Komposition, Kamerafahrt, Aktion und Versionen auf Shot-Ebene verwalten.
Integrierter Videoeditor
Ergebnisse ansehen, anordnen, trimmen und verbinden, ohne Dateien zwischen Sites zu verschieben.
Stile und Inspiration
Die Preisseite nennt über eine Million Filmszenen und mehr als tausend Stile.
Flick Teams
Credits, Workflows und Projekte teilen, Nutzung verfolgen und Entwürfe privat halten.
Von der Story zur editierbaren Shotfolge
End-to-End heißt nicht ein riesiger Clip, sondern klare Eingaben, Modellwahl und Schnittposition für jeden Shot.
Story entwickeln
Konzept, Figuren, Szenen und Beats mit dem Agent strukturieren.
Bild-Assets bauen
Figuren, Orte und Keyframes erzeugen oder eigene Referenzen importieren.
In Shots zerlegen
Bewegung, Kamera und Ton pro Canvas-Node beschreiben.
Routen und generieren
Kling, Veo, Seedance und weitere Engines parallel vergleichen.
Film schneiden
Clips ordnen, trimmen und zu Szene oder längerer Erzählung verbinden.
Generierung ist nicht das Ende
Jede Ausgabe kann Referenz, Eingabe für den nächsten Shot oder austauschbare Timeline-Version werden.
Modellwahl wird zur Regieentscheidung pro Shot
Flick behandelt Modelle als unterschiedliche Shot-Werkzeuge. Versionen, Preise und Zugänge können sich ändern.
| Modell | Flick-Positionierung | Geeignet für |
|---|---|---|
| Kling 3.0 | Bewegung, Physik und komplexe Action | Gewicht, Stoff, Haare und Kamerabewegung |
| Veo 3.1 | Kino-Look und natives Audio | Dialog, Atmosphäre und hochwertige Filmshots |
| Seedance 3.0 | Schnelle, hochwertige Iteration | Viele Kandidaten und schnelle Abdeckung |
| Nano Banana Pro | Standbilder und Key Visuals | Figuren, Orte, Poster und Startframes |
| Wan 2.2 | Offener Videomodell-Pfad | Wan-Nodes im selben Canvas |
Die Namen stammen aus aktuellen Flick-Seiten und App-Inhalten. Verfügbare Optionen im Konto prüfen.
Modellübergreifende Konsistenz braucht wiederverwendbare Figuren-Assets
Flick hält die Figurenidentität auf Canvas-Ebene, damit dieselbe Referenz in verschiedene Shots und Modelle fließt. Das reduziert Wiederholungen, garantiert aber keine driftfreien Ergebnisse.
Flick-Preise und Credits
Öffentlicher Stand vom 29. August 2026. Gesamtkosten hängen von Modell, Dauer, Qualität und Wiederholungen ab.
Free
0 US$300 Start-Credits100 weitere pro Woche
Canvas und Generierung testenCasual
5 US$ / Monat500 / MonatCa. 500 Bilder oder 2 Videominuten
Leichte persönliche NutzungStandard
20 US$ / Monat2.500 / MonatCa. 2.500 Bilder oder 10 Minuten
Mehrfach- und FigurenreferenzenPro
45 US$ / Monat*8.000 / MonatCa. 8.000 Bilder oder 33 Minuten
Alle Modelle und PrioritätssupportStudio
Ab 120 US$ / MonatAb 24.000 / MonatCa. 24.000 Bilder oder 100 Minuten
Teams und Studios* 45 US$ für Pro ist der aktuelle Aktionspreis; regulär werden 60 US$ und 20 % Jahresrabatt genannt.
Studio startet mit 24.000 Credits pro Monat. Höhere Pakete und Enterprise nach Checkout oder Angebot.
Teams teilen den Produktionskontext
Die Preisseite betont keine Sitzplatzgebühr, gemeinsame Credits, Nutzung pro Mitglied und einen geteilten Ablauf.
Keine Gebühr pro Sitz
Mitarbeitende hinzufügen, ohne die Monatsgebühr pro Person zu vervielfachen.
Gemeinsamer Credit-Pool
Ein Kontingent für den Workspace statt verteilter Einzelkonten.
Geteilte Abläufe, private Entwürfe
Im selben Projekt arbeiten und unfertige Generierungszweige privat halten.
Gezeigte Werke machen den Workflow sichtbar
Die Flick-Startseite zeigt mehrere mit der Plattform erstellte Filme; Cover kommen vom offiziellen CDN.
UNHELD
von Hernán Cabezas
A Proper Introduction
von Jaime Yao
The Last Stop
von BlumquistStärken und Grenzen derselben Architektur
Integration ist die Stärke; Qualität, Kosten und Verfügbarkeit hängen weiter von Drittanbietern ab.
Stärken
- Story, Assets, Generierung und Schnitt in einem Workspace
- Figuren und Bildsprache über Modelle wiederverwenden
- Anderes Modell pro Shot
- Varianten behalten und Entscheidungen zurückverfolgen
- Team-Credits ohne Sitzplatzgebühr
Vorher prüfen
- Flick orchestriert Modelle und ist kein Basismodell
- Langform braucht menschliche Story-, Schnitt- und Tonarbeit
- Kosten hängen von Wiederholungen, Dauer, Qualität und Modell ab
- Drittmodelle und Zugänge können sich ändern
- Quellrechte und Modellbedingungen gelten weiterhin
| Nutzer | Eignung | Grund |
|---|---|---|
| KI-Kurzfilm und Narrativ | Sehr geeignet | Canvas ähnelt einem Produktionsprojekt |
| Serien mit wiederkehrenden Figuren | Sehr geeignet | Referenzen folgen Shots und Modellen |
| Regie, Storyboard, Visual Development | Geeignet | Nichtlineare Variantenexploration |
| Kleine Teams | Geeignet | Credits und Workflows geteilt |
| Ein gelegentlicher Clip | Kommt darauf an | Canvas kann schwerer als ein Prompt sein |
| Produkt mit stabiler Backend-API | Zuerst prüfen | Öffentliche Seiten fokussieren den Workspace, nicht eine dokumentierte API |
Flick ist nicht wegen der Zahl verbundener Modelle interessant, sondern weil Story, Figuren, Shots, Varianten und Schnitt in einem visuellen Produktionsraum zusammenkommen.
Häufige Fragen zu Flick
Kurze Antworten zu Gratiszugang, längeren Filmen, Konsistenz und kommerziellen Rechten.
Ist Flick ein KI-Videomodell?
Nein. Flick kombiniert KI-Agent, Infinite Canvas, Figurenreferenzen, mehrere Modelle, Schnitt und Teamarbeit in einer Produktionsplattform.
Kann ich Flick kostenlos nutzen?
Ja. Aktuell werden 300 Start-Credits und jede Woche 100 weitere genannt. Die Ausgabemenge hängt vom Modell ab.
Kann Flick lange Videos erstellen?
Viele Szenen und Shots lassen sich zu einer langen Erzählung organisieren, Modelle erzeugen aber weiterhin Segmente. Schnitt, Ton und Konsistenz brauchen menschliche Kontrolle.
Wie funktioniert Figurenkonsistenz?
Figurenbilder werden als Referenz gesetzt und in anderen Shots und Modellen wiederverwendet.
Ist kommerzielle Nutzung möglich?
Laut Bedingungen besitzt der Nutzer gegenüber Flick die Ausgabe. Rechte an Quellen, Personen und Bedingungen der Drittmodelle gelten weiterhin.
Für wen eignet sich Flick?
Für Einzelne und kleine Teams, die narrative Videos, wiederkehrende Figuren oder Multimodell-Projekte erstellen.
Sie produzieren ein Werk statt nur eines Clips?
Testen Sie Canvas und Shot-Workflow mit Gratis-Credits, bevor Sie Figurenreferenzen oder alle Modelle freischalten.